从纽约到上海,Edward Ressle持续关注艺术家中的艺术家


在全球疫情的影响下,Edward Ressle画廊上海新空间的开幕姗姗来迟。随着寒流渐远,国内的艺术生态终于开始复苏。8月15日,这座来自纽约的年轻画廊将正式与中国观众见面,开幕展“布鲁斯·瑙曼:影像实验”既代表着Edward Ressle画廊上海空间的首次亮相,也标志着美国艺术家布鲁斯·瑙曼(Bruce Nauman)在中国大陆的首个个展。


在Edward Ressle画廊上海空间开幕前夕,画廊总监安东尼娅·莱斯勒(Antonia Ressle)接受了艺术市场通讯的采访。这家年轻的当代艺术画廊如何介入当代艺术?对入驻中国市场有着怎样的期待?她给出了答案。


“布鲁斯·瑙曼:影像实验”展览海报,图片由Edward Ressle画廊提供


Edward Ressle 是谁?

无论在中国还是国际艺术圈,Edward Ressle都可谓一家低调而极具神秘感的画廊。安东尼娅·莱斯勒表示,“我们想让作品为它们自己说话。”


早在1970年代,来自纽约的莱斯勒家族父辈就开始在瑞典斯德哥尔摩市经营画廊,当时他们与卢齐欧·封塔纳(Lucio Fontana)、唐纳德·贾德(Donald Judd)、所罗门·勒維特(Solomon "Sol" LeWitt)、南希·戈丁(Nancy "Nan" Goldin)等艺术家密切合作。


△Installation View, Left: Damien Hirst, ‘Beautiful Winged Creatures Eternal Joy of Creation, What's Up There? Painting’, 2007; Right: Sarah Lucas, ‘The Notorious Dream’, 2004, Exhibited in ’God Save the Queen: Damien Hirst & Sarah Lucas’, 2017. Courtesy: Edward Ressle Gallery.


爱德华·莱斯勒与安东尼娅·莱斯勒传承了父辈对当代艺术的执着与热忱。他们告诉艺术市场通讯,“(在我们幼年时期)我们的母亲从来没有请过保姆,她常常亲自带着我们参观博物馆、工作室和画廊——这就是我们的艺术教育。”


因为“热衷于展示具有开创精神的当代艺术”,2016年春季,爱德华·莱斯勒在美国成立了属于自己的同名画廊,并由安东尼娅·莱斯勒担任总监。画廊的纽约空间坐落于上东区一处历史悠久的战前联排别墅内,毗邻美国大都会博物馆。


“我们的DNA和焦点植根于’艺术家中的艺术家’(Artists’ Artists),我们的项目与顶级艺术家工作室、艺术家遗产、机构以及其他画廊紧密合作。”


△Installation View, Urs Fischer, ‘Minced’, 2010-2011, Exhibited in ‘PROVOCATEUR From Picabia To Prince’, 2017. Courtesy: Edward Ressle Gallery.


自创办以来,画廊富有挑战性的展览广泛囊括了不同世代的艺术家和作品。他们将弗朗⻄斯·皮卡比亚(Francis Picabia)、杰夫·昆斯(Jeff Koons)等历史偶像,安德烈·卡德雷(Andre Cadere)、汉斯·贝默(Hans Bellmer)等尚待发现的艺术大师,以及凯瑟琳·伯恩哈特(Katherine Bernhardt)、贾斯汀·阿迪安(Justin Adian)等年轻艺术家的作品并列呈现。其策划的项目不仅致力于推动代际对话,还涉及了艺术实践的各种形态。


目前画廊的客户来自全球各地,从新买家到经验丰富的藏家均有,年龄跨越20岁到80岁多之间,但他们的共同特点是:热衷于购买前卫的当代艺术。


△Mike Kelley, 'Sweaty Cross’, 1989 (detail) from 'PROVOCATEUR: From Picabia to Prince’, Edward Ressle New York. Courtesy: Edward Ressle Gallery.


莱斯勒家族经营画廊的理念开放与严谨兼并:一方面,他们对所有类型的艺术秉持包容的心态——“我们不希望画廊被某一种媒介、某一个世代、某一种性别或某一支艺流派的艺术所定义。所有的艺术都曾经是’当代艺术’。”融合不同类型的艺术家要求画廊经营者具有难得的眼光。另一方面,他们对作品的质量严格坚持——“近几年艺术品市场愈发专业化和公司化。如今的艺术家谋生比过去轻松得多,但是’舒适区效应’有时不利于保证作品质量。现在的画廊越来越接近好莱坞的经纪公司,我们并不会趋同这种做法。”


△Jason Rhoades, ‘Pink Lipped Custard Sucker’, 2003 from ‘PROVOCATEUR: From Picabia to Prince’, Edward Ressle New York. Courtesy: Edward Ressle Gallery.


从纽约到上海的冒险

画廊一直对快速成长中的中国当代艺术抱有浓厚的兴趣。经过三年的搜寻,Edward Ressle画廊在上海找到了全新的落脚点,新空间标志着画廊在亚洲市场落地生根的关键一步。新空间选址上海历史悠久的外滩地区,毗邻著名的外滩美术馆、佳士得拍卖行和半岛酒店,占地约250平方米,极大程度保留了该建筑的传统中式美学和艺术装饰⻛格(Art Deco),同时赋予这座前上海银行大楼全新的生命力。


作为扩张计划中的最近一站,上海空间代表着画廊与中国愈加紧密的联系。总监安东尼娅·莱斯勒表示:“中国正目睹着一批非常有意思的当代艺术作品诞生,只要这些作品与画廊策划的项目有契合点,我们将对与中国艺术家合作保持开放态度。”


除了延续“包容开放、质量至上”的经营理念,以及着手探索亚洲藏家的品味与本土艺术界的动向以外,新空间还将开设一间独立艺术商店。


Edward Ressle画廊上海空间,图片由Edward Ressle画廊提供


首展——布鲁斯·瑙曼:影像实验

为体现其反传统态度,画廊在上海的首展“布鲁斯·瑙曼:影像实验”将呈现瑙曼创作于1968-69年的五件关键性影像作品。


布鲁斯·瑙曼

唇音同步

1969 | 01:00:32 | 美国 | 英语 | 黑白 | 单声道 | 4:3 | 录像 视频

© Bruce Nauman

Image courtesy of the Video Data Bank at the School of the Art Institute of Chicago

布鲁斯·瑙曼

颠倒旋转

1968 | 01:00:00 | 美国 | 英语 | 黑白 | 单声道

© Bruce Nauman

Image courtesy of the Video Data Bank at the School of the Art Institute of Chicago.

布鲁斯·瑙曼

墙/地姿势1968 | 00:59:25 | 美国 | 黑白 | 单声道 | 4:3 | 1/2" 开盘 式录像带视频

© Bruce Nauman

Image courtesy of the Video Data Bank at the School of the Art Institute of Chicago.

布鲁斯·瑙曼

在工作室中用力踏步

1968 | 01:01:35 | 美国 | 英语 | 黑白 | 单声道 | 4:3

© Bruce Nauman

Image courtesy of the Video Data Bank at the School of the Art Institute of Chicago

布鲁斯·瑙曼

小提琴和弦调音 D.E.A.D.

1969 | 00:55:34 | 美国 | 英语 | 黑白 | 单声道 | 4:3 | 1/2" 开盘式录像带视频

© Bruce Nauman

Image courtesy of the Video Data Bank at the School of the Art Institute of Chicago.


这些影片标志着布鲁斯·瑙曼创作生涯的一个高潮。他用Sony Portapak摄像机录制了一系列黑白影片,在工作室中反复地进行踩踏、跳跃、拉琴、投掷弹球等动作和行为。每件作品的⻓度约为 60分钟;影片中的瑙曼给人一种似乎要将各种无聊的动作永远重复下去的印象,从而使艺术家本人和观众都同样经受一次小小的耐力测试。


瑙曼吸取了达达主义者关于艺术创作程序和操作机制的理念,将自己的身体当作物理工具或原料来制造雕塑或完成表演,使其被誉为雕塑界观念艺术家的先驱。正如瑙曼本人所说:“如果你可以操纵粘土并使其成为艺术,那么你也可以操纵你自己:将身体用作工具,作为一个去操纵的对象。”


实际上Edward Ressle画廊与这位艺术家之间合作的渊源可以追溯到画廊纽约空间的开幕展PAY ATTENTION,那次展览的标题就是以瑙曼创作于1973年的代表作《PAY ATTENTION》命名的。从2016年到现在,画廊已经在多达5个展览中囊括了这位艺术家的作品。


画廊之所以与瑙曼密切合作,是因为“作为过去五十年艺术史上最具影响力的艺术家之一,瑙曼的作品完美呈现了画廊的态度。”他拒绝艺术风格上的连贯性和类型化,这一点与莱斯勒家族的经营思路和艺术主张不谋而合。


近两年来众多西方画廊陆续登陆中国,上海外滩地带优质国际画廊数量的增长之势尤为迅猛。在进一步了解和认识中国艺术市场以及当代艺术语境的基础上,Edward Ressle画廊表示他们将持续关注“艺术家中的艺术家”。这片正在目睹当代艺术兴起的热土,有望为他们带来全新的机会与灵感。