历届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单
2017-06-06

“AAC 艺术中国(Award of Art China)”是中国最重要的当代艺术年度评选,创立于2006 年。AAC 艺术中国旨在借由对中国当代艺术的年度梳理和评选,呈现地区性文化语境下的中国当代艺术进程,推动中国当代艺术在世界范围内的整体影响力。学术性是AAC艺术中国一直以来就高度秉持的,不断优化评选机制,努力建立更加严谨、完善和权威的评选规则。是中国艺术行业在推广优秀艺术家、艺术作品、艺术展览、以及艺术事件等方面最具学术性、公信力和影响力的重要评选平台。近日在颁奖礼的现场公布了第十一届艺术中国年度影响力评选获奖名单,本届AAC艺术中国年度影响力三项大奖依次开出。其中《关于展览的展览:90年代的实验艺术展示》获得“年度出版物”大奖,郝敬班获得“年度青年艺术家”奖项,耿建翌获得“年度艺术家”奖项。值此之际,让《艺术市场通讯》带你一起回顾历届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单。


第十一届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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年度艺术家:耿建翌

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耿建翌,毕业于杭州浙江美术学院艺术系油画专业。是中国最早的观念艺术团体“池社”的一员,90年代,耿建翌发起的明信片展“同意11月26日作为理由”和“45度作为理由”成为中国观念艺术史上的重要事件。他是中国当代艺术之80年代中期以来涌现的很多有开拓精神的艺术家之一,而且他延续了这种开拓,探索着如何表达自己的体验,他既以此为作品的目的也以此为作品的方式。

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▲耿建翌个展“投影顽固”展览现场


2016年9月24日耿建翌个展“投影顽固”在OCAT上海馆开幕。本次展览展出的是耿建翌为OCAT上海馆场地定制的全新影像作品。OCAT上海馆所在的四层欧式建筑,前身为中华实业银行货栈,距今已逾八十年历史。展厅里标志性的二十二根清水混凝土支柱被巧妙的围合在迷宫般的白墙中。墙底嵌入一长条的白色灯条,照亮了黑暗中脚下曲折的道路。二十二个不同型号的被改造过的投影设备将艺术家手绘的图案和拍摄的日常影像投射到粗砺的混凝土柱体表面,微小的画幅使得日常生活如同碎片一样散落在黑暗中。对观众来说,配合着迷宫式的探索,充满意趣。


获奖理由:耿建翌把艺术实践视作质疑“万物”的一种方式,他认为没有一切是理所应当的。尤其“投影顽固”现场那些微小但又微妙的投影作品,不仅展现了他对人类如何透过艺术棱镜映射这个世界的不懈探索。还挑战着所有美术馆的参观者们,他的呈现令人好奇,使人不安。这些动态的碎片所传递出的情感正是耿建翌对哲学、身份和生活的态度的体现,就像他的艺术一样,它们拒绝被盖棺定论。这些都使得耿建翌获得这个奖项实至名归。



第十届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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年度艺术家:刘韡

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刘韡毕业于中国美术学院,是中国当代十分重要且市场关注度很高的青年观念艺术家之一。同时广泛涉足摄影、影像、绘画、雕塑等领域。多以具有尖锐社会讽刺意味和醒目视觉形象的大型装置闻名,其作品包含环境退化、充满权利和政治色彩的历史、诱惑和憎恶并存的当代城市生活作品等主题,记录着文化焦虑心境下对感情过剩、堕落和侵略的反思。他特别注重探讨艺术视觉样式与观者参与间的互动性,通过对观众生理与心理的交替作用而促使其重新审视身处的社会环境。

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▲刘韡个展“颜色”展出作品《看!书》


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▲刘韡个展“颜色”展出作品《无题 No.3》


2015年2月6日在尤伦斯当代艺术中心举办的刘韡个展“颜色”是艺术家迄今为止最大规模的展览。此次展览呈现了刘韡沿用以往的媒介和材料所创作的一系列全新作品。刘韡多以具有尖锐社会讽刺意味和醒目视觉形象的大型装置闻名,此次展览也不例外。在尤伦斯大展厅及大堂摆满了刘韡的装置作品以及一些抽象绘画作品,艺术家将空间转换为一个沉浸式的环境,作品既是内容,又是构筑物理空间的因素。刘韡认为抽象比具象更真实,他解释道:“抽象只是一种手段,对我来说,我只想寻找真实嵌入现实里。真实不是来自于视觉,而是来自于感知。”


获奖理由:刘韡坚持在艺术创作中对于材料运用的探索。无论是绘画还是装置作品,他的形象世界里都是对当下社会现状的转换,他的创作,将现代中国的转变和混乱,凝聚成一种多变的 艺术语言。当很多人在不断抱怨世界混乱之时,刘韡在混乱之中建构了一个新的世界。



第九届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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年度艺术家:张培力

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张培力,1984 年毕业于浙江美术学院油画系,现任中国美术学院新媒体艺术系主任。1988 年他因创作了中国第一件录像作品《30x30》,被称为“中国录像艺术之父”。1995 年开始放弃绘画,全力投入录像及相关摄影、装置艺术创作,作品多被纽约现代艺术博物馆、蓬皮杜艺术中心等世界级艺术机构收藏。

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▲碰撞的和声


2014 年 4 月 18 日,“因为…所以…”张培力最新个展在博而励画廊举行,此次展览呈现了三件新作品——两件录像作品和张培力的第一个声音装置。作为张培力踏入新领域的第一次尝试,声音装置《碰撞的和声》占据了画廊二层的整个展厅。一个横跨展厅的金属轨道上有两个老式(类似那种在学校操场上或乡镇播放公告用)的喇叭在滑动。喇叭挂在滑道两端,左边男声,右边女声,同时唱着热身练习,随着喇叭慢慢接近的同时会出现反馈噪声,刚开始较为轻柔,渐渐增强,直到扬声器最终在轨道正中相遇,噪音会变的尖锐不已。当喇叭往外移开的时候,噪声也再次变得柔和。碰撞点正下方的地上零散地摆放了一些闪亮的日光灯管。录像作品《被显现的图像》是一件互动装置,液晶显示屏起初是空白的,但是随着更多观众看到这件作品,图像中的像素会慢慢显现,最终会呈现一个已经痊愈的伤疤。观看另一个录像作品《2012 的肖像》的时候可能会需要戴墨镜,在一个五米高、三米宽的投影屏幕上,一个陌生人的影像以八千流明的亮度伴随着一声巨雷闪过眼前,这样的规格带给观众一种压迫感,如此的亮度令观众眩晕,但观众并不孤单:眼前闪过的陌生人也同样犹如看见闪烁强光般跟观众一起眯着眼。


获奖理由:张培力的作品一贯包含有多重的意义,其中既有政治性与社会性的评论,同时亦有个人生活的关注。他的录像作品关注于展现人与世界关系的悖论,以隔离而中性的反思立场,自由和深刻地考虑人的问题,创造出了一个大容量的、综合性的、强有力的艺术体系。张培力的作品有一股特殊的力量,他的声音装置用续渐变强的干扰和归于消失,表现了在媒体时代沟通出现的冲突与焦虑。”



第八届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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终身成就奖:靳尚谊

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靳尚谊,1953年毕业于中央美院绘画系。1957年结业于马克西莫夫油画训练班,并留校在版画系教授素描课;1962年调入油画系第一画室任教。原中央美院院长。现为中央美术学院学术委员会名誉主任、教授、中国文联副主席、全国政协常委,中国美术家协会名誉主席。

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▲靳尚谊代表作 《十二月会议》


获奖理由:靳尚谊作为第三代画家的重要代表,在中国油画特别是肖像和素描艺术领域作出了重要的贡献,他是中国新古典主义代表画家。


结构严谨、单纯,表现层次丰富,人物刻画真实、生动,平面装饰感与真实空间感的巧妙结合,线造型与体面造型的有机交融,是靳尚谊油画艺术的鲜明特色,而在古典写实油画中融进中国民族传统的审美趣味,使自己的作品具有民族气派,是靳尚谊对中国当代油画艺术的重要贡献。


作为艺术教育家,靳尚谊珍视几十年形成的传统,科学地理性的分析了东西方文化,清晰地梳理学术思想。文化革命之后,靳先生主持油画系第一工作室,始终把对优秀传统文化的研究和继承放在首位。他的教学不断的研究教学和不断的创作探索的特点,使得他把课堂教学的方式改造升华成为艺术创作方式。



第七届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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终身成就奖:尚扬

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尚扬,1965年毕业于湖北艺术学院美术系,擅长油画。1981年毕业于本院油画研究生班。历任湖北人民出版社美术编辑、湖北美术学院教授、副院长,中国美术家协会湖北分会副主席,华南师范大学美术研究所所长。现为首都师范大学美术系教授、硕士研究生导师、首都师范大学现代美术研究所所长、中国油画学会副主席、华南师范大学兼职教授,中国美术家协会理事,中国美术家协会油画艺术委员会会员。

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▲尚扬 代表作 《黄河船夫》


获奖理由:尚扬是这个时代最“与时俱进”的艺术家,从早年的现实主义到后来的后现代主义,他不断变换艺术形式和风格,树立起独特的表现主义风格。无论是早年的“黄土”系列,还是享誉艺坛的“大风景”及“董其昌计划”系列,都在中国当代艺术史中占有重要地位。特别是他自《董其昌计划》以来的一系列作品,是他长期思考并以其个人方式将中国传统文化导入当代的经典例证。



第六届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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终身成就奖:邵大箴

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邵大箴,1934年生于江苏镇江,现为中央美术学院教授,博士生导师,《美术研究》主编。

擅长美术理论,为当代中国美术理论家,国画家。1960年毕业于苏联列宁格勒列宾美术学院。是中国文学艺术界联合会第十届荣誉委员。

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▲邵大箴 代表作 《中国美术百科全书》

  

获奖理由:长期从事西方美术史和中国现代美术的研究,其中对西方现代美术的发展及中国当代美术创作研究尤为深入,成就卓著。在研究中大力培植中国现代美术,力促中国美术形态从传统走向现代。三十多年来,做为中国艺术批评的领军人物,为批评事业做出巨大贡献。



第五届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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终身成就奖:水天中

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水天中,中国艺术研究院研究员,中国美协理论委员会副主任,国家文物鉴定委员会委员,中国油画学会常务理事,获国务院“有突出贡献专家特殊津贴”,曾主持和参与评审中国油画年展、“世纪之门”现代美术展等展览和新时期美术创作理论研讨会等多次学术研讨会。

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▲水中天 编著 《吴冠中全集》


获奖理由:水天中先生长期从事近现代中国美术史论研究,成绩卓著。尤其对中国画与中国油画的发展史著述丰富,论述精辟,学风严谨,文字生动,对新时期以来的中国美术史论发展做出了杰出贡献,在学界有着很高的学术声望。鉴于水天中先生对中国近现代艺术史和艺术批评做出的卓越贡献,特授予其第五届AAC艺术中国终身成就奖。



第四届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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终身成就奖:吴冠中

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吴冠中(1919—2010),江苏宜兴人,当代著名画家、油画家、美术教育家。油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。个人文集有《吴冠中谈艺集》《吴冠中散文选》《美丑缘》等十余种

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▲吴冠中代表作 《北国风光》


获奖理由:吴冠中先生长期以来,致力于油画民族化的探索,无论是他的艺术创作还是学术主张,都对当代中国美术的发展产生了积极的卓著的推动作用。吴冠中先生终身辛勤地耕耘艺田,收获甚丰。而且他将其半个多世纪的创作结晶都无偿捐献给各地美术馆,真正做到了“奉献人民”,同时也积极促进了中国文化艺术的传播与发展。



第三届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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年度艺术人物:周春芽

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周春芽,生于中国重庆,1982毕业于四川美术学院,1988 毕业于德国卡塞尔综合大学自由艺术系,现工作生活于成都、上海。2013年4月24日下午,《2013胡润艺术榜》在北京发布。榜单内容为前100位中国在世“国宝”艺术家按照2012年度公开拍卖市场作品总成交额的排名。数据显示,艺术家周春芽以4.7亿元的总成交额首次成为最贵在世艺术家,是近三年来最年轻的在世艺术家“状元”。

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▲周春芽 代表作 《石头》



第二届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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蔡国强

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蔡国强出生于中国福建省泉州市,毕业于上海戏剧学院舞台美术系,1986年至1995年旅居日本, 80年代中期开始使用中国发明的火药创作作品,是近几年在国际艺坛上最受瞩目的中国人之一,他的艺术创作对西方艺术界产生了巨大冲击力,西方媒体称之为“蔡国强旋风”。

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▲蔡国强 代表作 《撞墙》



第一届AAC艺术中国年度影响力评选获奖名单

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年度艺术人物:刘小东

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刘小东,1988年毕业于中央美术学院油画系。上学、画画、教书,刘小东的生活简单而丰富,生活中的刘小东自认是一个现实主义者,所以他认为艺术应该是现实主义,他始终对现实抱以敬意。

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▲刘小东代表作 《三峡大移民》


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