艺术界中的“诺贝尔奖”
2018-10-12
来源 : A&C Foundation

2018年诺贝尔奖于上周逐一揭晓,包括物理、化学、生理学或医学、和平、经济学,文学奖因瑞典文学院陷入信任危机而取消此次颁发。像诺贝尔奖一样,艺术界也有自己的众多奖项。这些奖项给予了艺术家更多的可能性,从而使艺术家得到更多的机会和平台。今天就来看看全球有哪些厉害的艺术奖项吧!


凯撒林奖


戈斯拉尔市凯撒林奖(Kaiserring Award),由戈斯拉尔市现代艺术促进委员会创立于1975年,是世界上最有分量的当代视觉艺术奖项之一,每年颁发一次,1984年起增设凯撒林年轻艺术家奖。获奖人将获得一枚海蓝色宝石戒指,底面刻有亨利四世的肖像,并在戈斯拉尔市僧侣博物馆举办个展,博物馆会从中购买一件作为馆藏。

▲又称“皇帝的指环”


凯撒林奖以毫未掺杂的价值著称,被国际艺术节誉为当代艺术界的诺贝尔奖。其获奖名单读起来更像是当代艺术的一份名人录,发展至今已有40位获奖人和4000位会员。


第一位凯撒林奖的获奖者是亨利•摩尔,之后出现了大量曾对艺术做出巨大贡献的艺术家,正是这些艺术家的出现,奠定了这个奖项不可替代的地位。

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▲豪瑟沃斯艺术家伊萨•根泽肯荣获2017凯撒林大奖

▲伊萨•根泽肯的MJ创作


历年获奖艺术家:亨利•摩尔(Henry Moore),马克斯•恩斯特(Max Ernst)、亚历山大•考尔德(Alexander Calder)、约瑟夫•博伊斯(Joseph Beuys)、理查德•塞拉(Richard Serra)、威廉•德•库宁(Willem de Kooning)、格哈德•里希特(Gerhard Richter)、赛•托姆布雷(Cy Twombly)、白南准、辛迪•舍曼(Cindy Sherman)、奥拉维尔•埃利亚松(Ólafur Elíasson)等。


透纳奖


作为视觉艺术领域最著名的奖项之一,透纳奖(Turner Prize)的初衷是“为英国当代艺术界的发展招来更多的群众激辩”。该奖项以英国著名画家约瑟夫•马洛德•威廉•透纳(J.M.W Turner)的名字命名,自1984年创立以来,透纳奖每年都会奖励一些前一年举办过成功展览的视觉艺术家。

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▲泰特美术馆


透纳奖的评选流程和标准十分“古怪”。每年的评选会先通过公众提名,然后由独立的评审团挑选出Final 4进入展示环节。入围的4位艺术家被邀请在泰特美术馆呈现他们的作品,对他们的评判标准不是依据他们在透纳奖展览上呈现的作品,而是依据他们之所以被选为候选人的作品。透纳奖只能提名50岁以下英国国籍的艺术家,所以是真正意义上腐国年度当代艺术大奖。


配合这一“古怪”的标准,每年入围的艺术作品都还有一个共同特点:要么被爱得一塌糊涂,要么被恨得咬牙切齿,但就是不能令人淡然无动于衷。他们的作品,即便已被奉为当代艺术经典,也从未赢得过公众的一致认可,甚至就从来没有被单纯地看成是艺术。

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▲翠西•艾敏《我的床》


2018年,透纳奖四名入围者分别为Forensic Architecture,Naeem Mohaiemen,Charlotte Prodger 以及Luke Willis Thompson,而最终获奖者将于12月4日公布。今年的透纳奖没有传统类型的艺术作品(如绘画、雕塑)入围,并且无一例外的引发了外媒争议。Adrian Searle在《卫报》发表评论称,今年的透纳奖入围展是他看过的最好的展览之一。MIchael Glover在《独立报》上则表示了反对意见,他认为2018年透纳奖入围作品悲惨、乏味、毫无感情:“看在上帝的份儿上,来点有视觉吸引力的东西吧,色彩丰富的二维或三维作品也行啊。”

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▲海伦•马丁的大屁股


历年获奖艺术家:达明安•赫斯特(Damien Hirst)、翠西•艾敏(Tracey Emin)、马丁•克里德(Martin Creed)、海伦•马丁(Helen Marten)等。


Artes Mundi国际当代艺术奖


Artes Mundi国际当代艺术奖,也被称作威尔斯国际艺术奖。该奖项自2003年起每两年举办一次,目前已举办七届,第一届得主是中国艺术家徐冰。


Artes Mundi国际当代艺术奖是英国奖金最高的艺术奖项,得主可获得四万英镑的奖金。与泰特美术馆创办的透纳奖不同的是,透纳奖的获奖者仅限于英国艺术家,但Artes Mundi授予那些关注“人性、社会现实和生存经验”、来自世界各地的艺术家。因其国际化的视野及不设年龄、艺术媒介的宽泛标准,近年来已经成为国际艺术奖项上不可或缺的名字。

▲徐冰与其作品《尘埃》


著名中国旅美艺术家徐冰以9•11废墟的尘埃为材料所做的新作品《尘埃》在英国获得了首届“Artes Mundi国际当代艺术奖”。在颁布奖典礼上,评委会主席、上届卡塞尔文献展策展人奥奎代表评委会评价徐冰是一位能够超越文化的界限,将东西方文化相互转换,用视觉的语言表达他的思想和现实问题的艺术家。在新南威尔士国家博物馆创造了极具魅力并且极能打动人的空间,给人以触动。


历年获奖艺术家:徐冰、埃亚-丽莎•阿提拉(Eija-Liisa Ahtila)、N. S. Harsha、雅埃尔•芭塔娜(Yael Bartana)、泰瑞莎-马格勒斯(Teresa Margolles)、西斯特•盖茨(Theaster Gates)、约翰•阿科姆弗拉(John Akomfrah)


亚历山大卢奇绘画奖

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▲亚历山大卢奇自画像


奥地利画家亚历山大•卢奇Alexander Rutsch(1916-1997)是一位积极支持佩勒姆艺术中心超过25年的艺术家。 佩勒姆艺术中心成立于1971年,是一个多艺术中心,为当地居民提供在社区环境中观看,学习和体验艺术的场所和机会。 在他去世后,亚历山大•卢奇的家人、朋友和支持者以他的名字建立了一个慷慨而重要的基金。该基金支持在一系列媒体中进行为期两年的公开竞争。该奖项用于绘画。获奖者将获得5,000美金的奖励和在佩勒姆艺术中心举办个展的机会。该奖项延续了Rutsch的信念,那就是艺术胜过人类的一切。


2016年,李燕生作品获得世界最高绘画奖•亚历山大卢奇终身绘画奖,成为中国唯一一位世界最高绘画奖•亚历山大卢奇奖获得者。


历年获奖艺术家:弗兰克•特朗基纳(Frank Trankina)、米切尔•马可Mitchell Marco、多萝西•鲁滨孙(Dorothy Robinson)、郭亮(华裔)等。


马塞尔•杜尚奖

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▲杜尚


马塞尔•杜尚奖是全球最受关注的当代艺术大奖之一,由法国国际艺术传播委员联合会(ADIAF)于2000年在创立,颁发给当代杰出的从事造型、视觉领域的法国(在法工作和居住的)艺术家,奖项的评选与展出与蓬皮杜艺术中心合作。自2016年起,提名艺术家的作品从巴黎大皇宫转到蓬皮杜艺术中心进行为期三个月的联合展览,旨在鼓励富有当下时代精神与创造力的在法艺术家,提高法国艺术领域的国际声望,被认为是法国当代艺术最为中肯的指向标,同时也是国际上最具有参考价值的奖项之一。


历年获奖艺术家:梅利克。瓦尼安(Melik Ohanian)、卡德尔•阿提亚(Kader Attia)、拉蒂法•艾霞克茜(Latifa Echakhch)、西普里安•加亚尔(Cyprien Gaillard)、多米尼克•冈萨雷斯-弗尔斯特(Dominique Gonzalez-Foerster)、洛朗•格拉索(Laurent Grasso)、马提厄•梅席耶(Mathieu Mercier)、朱利安•佩维厄(Julien Prévieux)、塔提亚娜•图薇(Tatiana Trouvé)等等。


约翰•莫尔绘画奖

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▲约翰•莫尔(左)与大卫•霍克尼(右 1967年约翰•莫尔绘画奖得主)


约翰•莫尔绘画奖是英国企业家、业余画家约翰•莫尔(John Moores)于1957年创立的艺术赛事,在英国利物浦每隔两年举办一次。2010年,上海大学美术学院与英国约翰•莫尔利物浦展览基金会联合将此项比赛引进中国,并与英国本地赛事同步,形成跨越中英两地每两年举办一届的常规艺术赛事。2016年第4届约翰•莫尔绘画奖(中国)赛事共征集包括港澳台在内34个省市与地区的2850位艺术家的作品。评委会根据作品内容评选最具潜力、最优秀的画家。

▲2018 约翰•莫尔绘画奖评选现场


作为英国知名艺术奖项之一,成立于1957年的约翰•莫尔绘画奖与其他艺术奖项的不同之处在于其 “匿名”和 “不设限”的评选机制,即参赛者不分年龄、职业和背景,无论是艺术专业出身还是业余艺术爱好者都可以参选。从初选到复选,评委会全程在不知晓艺术家姓名的前提下对作品进行评选,仅基于绘画作品的品质评选最具潜力、最优秀的画家。


2010年,约翰•莫尔绘画奖与上海美术学院合作,进入中国,迄今已成功举办4届。同时,约翰•莫尔绘画奖(英国)也邀请中国艺术家作为国际评委,2018年刘小东成为继曾梵志和丁乙之后第三位受邀加入约翰•莫尔绘画奖(英国)评委会的中国评委。


历年获奖艺术家:迈克尔•辛普森 (Michael Simpson)、钟学庆、韩峰等等。


拉古纳国际艺术奖

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▲拉古纳国际艺术奖logo


“拉古纳国际艺术奖”是由意大利文化协会MoCA与拉古纳艺术奖工作室联合举办的国际性艺术大奖赛,旨在通过为艺术家提供一系列机会进而促进视觉艺术,尤其是绘画、雕塑、摄影、影像及表演、虚拟和数字艺术等领域的发展。它立足于全球艺术图景,致力于发展出多样化的合作关系并为艺术家提供更多的机会。它被全世界公认为艺术家职业生涯中真正的跳板。


从2006年创立至今,“拉古纳国际艺术奖”逐渐壮大,并与基金会、博物馆、56家画廊、10家企业、31项驻馆艺术项目建立了合作关系。从2010年起,“拉古纳国际艺术奖”大赛开始在被誉为全球最受欢迎当代艺术圣地之一的威尼斯军械库举办。

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▲第九届拉古纳国际艺术奖展览现场


比赛包括九大类别:绘画、雕塑和装置、摄影、录像和微电影、行为、虚拟艺术、数码图像、大地艺术以及今年新设立的城市艺术。主题自拟且没有年龄和国别限制。


比赛奖项包括奖金、组织威尼斯的重大集体展、参加国际艺术长廊展、与世界大公司合作、艺术进驻计划以及载入公开发行的艺术名人录。自由主题奖分为五大部分,包括绘画、雕塑、摄像艺术、摄影艺术和表演虚拟数字艺术。


历年获奖艺术家:冈萨罗•波隆多(Gonzalo Borondo)、Yukawa-Nakayasu、罗乔萨希(Rojo Sache)、亚历山大•福戈(Alessandro Fogo)等等。


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