“艺术+金融”展现出的新生态
2018-11-27
来源 : A&C Foundation

2017年以来,中国经济发展呈现资产荒、财富管理需求多元化、实体经济与房地产、基础设施投资等传统领域空间缩小、资本市场股权投资占比上升、家族信托及慈善信托等信托业务需求渐增等趋势,要求公司的投融资须关注文化、旅游、教育、健康等产业。我们单就艺术市场的角度来看,许多新现象都在悄悄然发生。


资本转向艺术行业


资本跨界艺术是当下“艺术+金融”发展的一个重要表现。


在日本,三得利美术馆就是由日本啤酒品牌三得利投资建造。韩国的LG、三星,也都有自己的美术馆。这些企业都有他们的艺术方面机构在做相应的工作。而国内,以宝龙和苏宁集团为代表的企业美术馆——宝龙美术馆与苏宁艺术馆,也接连在2017年落成,对外开放。

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▲三得利美术馆内部

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▲宝龙美术馆内部


从全球市场来看,中国藏家的规模逐渐上升,海外竞投活跃,展示出雄厚的经济实力和竞投艺术精品的热情。据《中国机构收藏调查报告》显示,自2012年以来,国内企业的收藏资金增幅较大,企业的收藏已成为艺术品市场的中坚力量。大型企业拥有雄厚的资金支持,目光多聚焦于流传有序的名家名作。像万达、新疆广汇等这些企业都已有组建专家队伍,艺术投资顾问会对拍品的真伪、未来预估以及能否成为系列收藏等方面进行分析,未来还将延续现在的这种“顾问+企业家”的形式,而这或许会成为一种艺术金融的新可能性。

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▲近年企业在拍卖场上展现的购买力已经不可小觑


另一个近年来典型的资本介入与跨界融合的案例就是上市公司收购拍卖行。例如匡时国际借道上市生变,宏图高科斥22亿现金收购。作为国内首家收购拍卖行的上市公司,宏图高科方面认为,此次交易后,宏图高科将进入到行业壁垒较高、发展前景广阔、盈利能力较强的文物艺术品拍卖行业,凭借匡时国际在文物艺术品拍卖行业的专业性和影响力,可以帮助上市公司实现包括文化产业在内的现代服务业的发展战略,为上市公司未来进一步涉足文化产业积累经验。


而同样在2016年,保利国际拍卖、华谊兄弟创投、天辰时代,三方共同签署了战略合作。此次合作更侧重于艺术拍卖的推进。借助保利国际拍卖的身份,使“娱乐教父”王中军先生旗下的华谊兄弟创投与天辰时代可以进军拍卖领域。2016年12月22日,由三方共同组建的保利华谊(上海)首届艺术品拍卖会在上海香格里拉酒店开槌,经过一天的激战,最终以累计成交额8.37亿元收槌,也意味着保利华谊(上海)正式进军上海艺术市场。


2016年无疑是资本入驻拍卖行的高峰期。中国保险业巨头泰康人寿保险股份有限公司大规模增持老牌拍卖行苏富比的股份,从而一举成为了苏富比最大股东。在此之前,市场曾经盛传盛大集团可能将苏富比收购或者私有化。回望1998年,奢侈品巨头、法国开云集团首席执行官兼董事局主席弗朗索瓦•皮诺成为了另一家顶尖拍卖行佳士得的最大股东。


而就在今年9月,世界第三大拍卖行邦瀚斯被总部位于伦敦的私募股权公司 Epiris Fund II 收购。据《泰晤士报》报道,在这之前包括贝恩资本、CVC 资本、Pret A Manger 的母公司 Bridgepoint 在内,很多私募股权基金都曾有考虑对其进行收购。

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▲邦瀚斯拍卖行内景


随着企业对艺术行业的转投,无疑对当下不温不火的艺术市场来说有着刺激作用。同时,也意味着资本与艺术的交融未来会越来越紧密,但就目前来说还处于萌芽阶段。


艺术带动产业升级


也是在这几年,一种新的商业模式进入了大家的视线——“传统产业+艺术文化”,依靠这种模式盘活失去生机的传统实业。比如,与商业零售的结合,形成了零售艺术空间;与购物中心的结合,形成购物艺术中心;与地产结合,形成文化地产、地产艺术空间;与酒店结合,形成艺术酒店;与旅游结合,形成文化旅游等。

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▲上海艺术商业地产代表 K11艺术购物中心


线下生活的回归、实体产业的复苏,让不少投资人看到了这一价值洼地,“传统产业+艺术文化”成为时下较受追捧的形式。一方面,此举让艺术领域的人看到了希望,或许低迷几年的艺术市场能就此有新的变化;另一方面,也利于传统产业再升级,挽回消费者的同时,还能增加品牌影响力和知名度。


比如,虹桥火车站和浦东机场,都有了相应的艺术陈设,各种各样的艺术品,扫个二维码就可以买了。这在过去我们很难想象,一个传统的交通运输业跟高雅的艺术有什么关系呢?实际上它就是把这种公共空间和密集的人流之间,在这个匆忙的商务和旅途当中,给人们带来一种审美,带来一种艺术消费,这就是交通业的变化。

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▲虹桥机场T2艺术中心为上海观众带来了为期一个月的2018 ART021艺术预展


再比如上海的K11——上海最早引进大师展的商业地产。短短三个多月的莫奈展,吸引有上百万人参访,光卖票就上亿。过去人们天天逛的商业空间,突然增加了一个艺术的内容和基调,带来新鲜感的同时也会让人们越来越多地关注到它,关注到艺术地产的发展。


商业和文化之间,有一个良性的生态。这种生态目前在中国发展的速度会非常快。在《胡润百富》采访证大集团总裁、证大文化董事长朱斌“艺术能给商业地产带来什么样的帮助?地产又会给艺术带来什么影响?”时,朱斌如此回答:“随着商业地产的发展,文化艺术所占的配比将越来越重要,艺术能为商业地产带来高品质的人流,加大带来跨区域的客流,避免商业地产同质化。随着中产阶级的崛起,人们对文化艺术的需求越来越强烈,艺术承载的是人类精神文化的结晶,商业地产是现代人生活中非常重要的组成部分,人们在这里和家人、朋友一起休闲玩乐,体验美好生活,所以对空间的感受不能是冷冰冰的,这就需要带入艺术,让空间艺术起来。我们在2015 年举办的《敦煌——生灵的歌文化艺术大展》,在短短九十六天的时间里,吸引了32 万观众前来观展,客群从美术馆门口一直排队到地铁站,这充分说明了文化艺术对商业地产的重大推动作用。至于地产对艺术的影响,我认为一方面在理念上, 可以促进艺术实现空间的合理化利用, 让人们更加珍惜土地,规划好空间;另外一方面地产搭建了一个很好的平台, 为艺术推广提供更多的资本以及创新机会,中国的许多民营美术馆都是由地产商推动建立的。”

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▲喜马拉雅美术馆


IP衍生产业拉动艺术消费


IP 衍生品产业同样也是一支不可小觑的力量。从2015年算起,距离中国原创IP的大爆发已经过去三年。在这三年时间里,中国的IP市场得到迅速发展,授权规则不断完善,与此同时,部分头部IP已经更快一步进入变现阶段。而作为下游变现的重要方式,衍生品在上游IP飞速发展的基础下获得了巨大的机会。


在另一端,对于年轻的消费者们而言,衍生品有着极强的收藏意义,衍生品的收藏性和艺术价值越来越受到市场的认可,这也让越来越多的艺术家和设计师加入其中,中国的原创衍生品正在变得越来越具有创造力和审美价值。围绕泛娱乐 IP 衍生品这一主线,利用明星、粉丝、社区等营销手段,形成泛娱乐 IP 衍生品产业链,并以此为基础,独辟蹊径,围绕充分发挥文交所平台的整合能力,大力发展艺术消费业态。

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▲蒙克美术馆和东京都美术馆合作衍生品,宠物小精灵”版《呐喊》装饰画


只有当产品增加了文化艺术的内容,才会有更多的愿望去消费它,就像许多网红产品,买了以后很多在家里没什么用,就因为它是一种新的内容。它的造型、颜色、设计、情怀,各个方面的理念,给我们带来新的生活方式,找到个性的魅力找到生活情感。


比如已进驻商场的品牌“可米生活”。可米生活KEMElife是小鸡磕技旗下的艺术生活品牌,主推青年艺术家原创家居创作作品,作品覆盖小型雕塑、家居生活用品,艺术品质快消品,致力于实践“艺术点亮生活空间”的品牌理念,让艺术之美照进品质生活。其中“白夜童话”的制作工艺,打破了艺术品在生产环节上的技术传统,保持了艺术品的生命力,同时实现了艺术品更加亲民化、生活化的可能。

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▲贾晓鸥作品:白夜童话系列


在互联网时代,供需沟通的成本大幅降低,解决艺术品与大众的价格距离,定义大众消费级的艺术品,更加精准化,个性化、定制化是一个很好的发展方向。


在消费升级的今天,人们越来越重视精神需求,不少人愿意为时尚性、仪式感和专业性买单,愿意为愉悦和放松心情而消费。


随着文化消费的不断升温,人们对于艺术品和艺术品周边的消费需求也越来越大,艺术品的生产者正在面临前所未有的好时机。这个发展过程伴随着互联网、电子商务、区块链等新兴产业和技术的发展,为艺术消费搭建起经营平台。再加之近几年艺术金融的有力推动,大众艺术品消费,正逐渐成为一种不可小觑的市场力量。


科技推动艺术金融加速发展


根据德勤发布的2017艺术金融报告,全球艺术品中蕴含的财富在2016年大概为1.6万亿美金,预计到2026年将会达到2.7万亿美金。在此期间,中国进入艺术金融市场的资金规模可能从数十亿人民币迅速增长至数千亿。中国的高净值人群尤其是超高净值人群的增长速度超过全球平均水平。

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▲德勤《2017年艺术与金融报告》


在艺术金融推进的过程中,科技的力量不容忽视。中国艺术品市场研究院副院长西沐指出,推进“艺术+互联网+金融”模式的创新发展,不但为金融产业发展寻找到一条新途径,也为艺术品市场注入了新鲜血液。这不仅使艺术品投资大众化,又能为艺术品市场引入“互联网+”思维,加快了艺术品行业融合发展,使未来的艺术品市场充满了更多可期待性。


随着交易技术及其体系不断成熟,以互联网平台化为主导的技术及其体系不断发展,推动了中国艺术品市场交易范围、交易边界以及交易规模的拓展,中国艺术品市场的发展格局正在发生改变。中国艺术品市场发展面临很多问题,在监管过程中很难取得大的突破,而采用新技术的融合发展,会使艺术品市场治理带来新变局。特别是基于互联网与大数据的综合服务平台技术、区块链技术、人工智能技术、科技鉴定、鉴证备案技术与体系等的发展,会催生新业态如智能投顾、数字资产、鉴定鉴证、信用管理等业态的发展。为此,在艺术金融发展的过程中,研究与探索艺术金融科技创新发展与战略取向问题,意义重大。


除此以外,数字艺术和艺术品网络营销,也都给我们带来很多便捷。大家现在可以通过谷歌做的数字博物馆、手机博物馆,不用去实地,也可以通过高清的数字图片,无死角的来看珍贵的文物和艺术品。而且还可以通过这些数字版权,预约3D打印,获得一些平时可能触摸不到的珍贵的艺术品。

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▲Google还加入了VR和音频元素,访客们可以看到360°全景视频


随着科技的加深发展,艺术金融科技的一些应用将更多地借助这些智能科技硬件与用户建立更加深度的联系。而通过获取用户的数据信息,对这些数据信息进行综合分析,可以获得更加智能化的推荐,对用户理财产品的推荐同样更加人性化。同时,艺术金融科技将成为艺术金融发展的必需品,艺术金融发展的每个环节都无法离开。


结语


近年,我国由生存型消费向发展型消费升级、传统消费向新型消费升级、实用型消费向品质型消费升级。对于金融行业瓶颈来说,艺术不失为一个金融创新发展的新突破口。

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