也许你从来没有听说过“台北当代艺术博览会”,但这个明年一月将在台北举行首展的艺博会来头不小。香港巴塞尔的总监任天晋 (Magnus Renfrew) 担任总监并且一手策划,幕后的金主也依旧是瑞银集团 (UBS)。此外,虽然是首届,台北当代依旧请到了包括高古轩画廊、贝浩登、豪瑟沃斯画廊在内的国际知名画廊。如此豪华配置的艺博会,让人再次把目光投向了台湾市场。
也许很多人会问,为什么选择台湾?台北当代艺博会的总监任天晋在接受南华早报的采访中表示,他考虑了多方面的因素,觉得台湾市场是一个还没有被挖掘潜力的市场,充满了机遇。
台北艺术市场是否是亚洲艺术市场的遗珠?台北当代艺术的潜力有多少?台北当代艺博会对亚洲市场的影响是什么?为此,我们采访了台湾资深艺术顾问林顺杰和台湾知名艺术媒体非池中的常驻作家诏艺,一起来探讨台北当代艺博会和台湾艺术市场的前景。
台北当代艺术博览会是什么
首届“台北当代艺术博览会” 明年1月将会在台北举办,届时将会有来自40多个国家的90间艺廊参展。本次展览的主题是“新观点共享平台”。在展会三天围绕“过去”、“现在”和“未来”三个主题,讨论从二十世纪中亚洲当代艺术家,现今新晋知名艺术家,以及未来博物馆和文化机构的发展。
不同于香港巴塞尔的国际化和大规模,任天晋有意将台北当代打造成以亚洲市场为主的区域性艺博会。在展会名单中,亚洲画廊占了近九成,仅台湾画廊就达20家。
除却以亚洲市场为中心的市场定位外,本次台北当代的另一个亮点是聚焦新晋画廊和新生代收藏家。艺博会专门为未满八年的年轻画廊开设了新生画廊计划;而在艺术沙龙区,大会请所有90家画廊精选一幅8000美元以下的作品展出,以此吸引更多年轻收藏家。
台北当代艺术总监任天晋表示:“台北当代这个全新的艺博会,将向台北强大的藏家家族推介众多精选艺廊,并向更广大的观众呈现属于台湾和亚洲的文化创作。”
▲台北当代艺博总监任天晋
当下台北艺术市场的表现
许多新生代的艺术藏家也许不曾关注过台湾的艺术市场,但台湾艺术市场已经走过了40年。经过了60年代的起步,70年代的发展,80年代的成熟,上世纪90年代是台湾艺术市场的巅峰。全盛时期,仅在台北的敦化南路地区就有近百家画廊。一家中小型的画廊一个月的业绩可以达到60万人民币。然而1997年的亚洲金融风暴使得台湾的艺术市场迅速崩塌。在之后的时间中,台湾的艺术市场都表现平平。
▲90年代台灣的阿波羅大廈及週邊畫廊林立
近两年的台湾市场总结起来:
1. 总体市场较为成熟,2017年小有回暖
2. 本土收藏家的整体水平较高
3. 市场偏爱中价位的艺术作品
首先,虽然台湾的艺术市场整体并没有特别突出的表现,但40年的艺术市场历史奠定了台湾市场的坚实基础。目前台湾画廊总数超过400多家,包括许多优质本土画廊,例如诚品画廊,耿画廊等等。台湾的艺博会也较为成熟,台北国际艺术博览会(ART TAIPEI)是亚洲资深的艺博会之一,至今已举办了25届。
▲ART TAIPEI 2018 现场
此外,许多亚洲知名画家在台湾的表现远胜他们在其他城市或地区的表现。以日本的奈良美智为例,他在台湾的营业额占所有营业额8%,仅仅比在日本低了3%。赵无极在台湾的营业额占到总比的4.4%,朱德群的占到11%。
而2018年,台湾的艺术市场更是有回暖的现象。根据ArtPrice的数据显示,在2018年上半年,台湾艺术市场成交额达到2亿多美元,共出售近500件艺术作品,包括以近7百万美元在罗芙奥拍出的赵无极作品《5.11.62》。此外,在今年原本不被看好的的台北国际艺博会上,许多画廊的销售都出乎意料的好,即使在投资过高的情况下,也依旧可以打平。
除却市场本身,台湾的收藏家相较于很多亚洲地区也是更为成熟,例如世界知名的藏家陈泰铭,翁美慧等都来自台湾。非池中的常驻作家诏艺向《艺术市场通讯》介绍说:“台湾资深的的收藏家群,自90年代后期走出本地市场后,在全世界各地购藏艺术作品的传统至今已经累积20几年,对整个国际艺术市场的机制和操作有一定的熟悉度。”更重要的是,很多台湾的藏家对于艺术作品不仅限于投资,而是以纯粹的欣赏为主。他们很多会研究藏品,对于藏品的接受也更多元化。
林顺杰说:“台湾本地藏家群一直是华人藏家密度最高的区域,他们认知来自过去相对完整的收藏文化和生态脉络再加上近年获得国际资讯的同步性,收藏偏好要比起其他地区要来的多元而不会只限于自身地域性的偏好,可以接受亿元定价上下的名作,也可以接受千元定价的小品-只要认同作品值得。 ”
诏艺说:“台湾收藏家的心态普遍上,相对而言比较开放和多元化,收藏上仅以投资取向的比例相对比较低,也不太会仅偏重有名气的艺术家。我认识收悉的很多收藏家,很愿意去收藏年轻艺术家的作品,绝大部分心态不在投资,而是支持年轻艺术家,在与艺术家互动与交流的过程中,得到个人内心的满足与成就感。”
▲日本白石画廊以高销量中价位艺术作品在台湾市场占据一席之地
虽然台湾有一批顶级收藏家,但是由于台湾的经济等原因的限制,这样的收藏家并不多。台湾整体艺术市场比较偏爱以10-50万美金为主中价位的艺术作品。回看新发布的台北当代参展画廊名单,真正的国际大画廊并非很多,反而中小型画廊占了主力。
林顺杰说:“近年来藏家多以画作为购藏主流,多数作品的交易成绩越来越多集中在一定层级的画廊中,中间层级的画廊交易成绩大多在艺博会中。价位高到一定的作品若非有著国际知名度和能见度,太地域性的中高价位作品并不受台湾艺术市场讨喜。”
诏艺也表示:“台湾的经济在近十年来普遍不是很好,对于高价(约100万美元以上)的作品,本地的收藏家在购藏时会很小心,会考虑比较多。因此此次台北当代艺博会,如果价格订得恰当,作品会应该会卖的不错。反之,如果大部份画廊在等级上订价太接近香港巴塞尔水平,就非常可能不会成功,因为当今台湾的艺术收藏市场应该没有办法吃下那么多高价的艺术品。或是换句话说,这边认真的藏家,平时就已经一直在世界各地看作品了,不见得非得在这个艺博会中购藏。”
预测“台北当代”对台湾艺术市场的影响
台北当代的到来,无疑给略显平淡的台湾艺术市场注入了新活水。很多人都对这一次台湾艺博会寄予厚望。然而,台北当代对于台湾艺术市场的影响实际可能并不高。
林顺杰说:“短期内对于台湾艺术市场的确是有非常大的衝击,但如果台北当代艺博能够持续的经营好几届,则如同 Art Basel HK对香港所带来的,才会对台湾艺术市场甚至是整个产业结构有更显著巨大的变化。”
诏艺说:“我个人认为,不太可能因为一个台北当代艺博就让整个艺术市场活络起来。许多藏家目前已经和国外的画廊等有稳定联系和购买习惯。这边有些高阶收藏家,一年间会分春秋两季,各预备约200-400万美金的预算来买作品,因此台北当代有没有进来,对这些人来说,没有实质性的区别。”
▲台北当代艺博会发布会现场
当然,台北当代对于台湾市场,以及市场的未来潜力依旧不容小觑。台湾可能成为以亚洲为中心的区域性艺术市场中心。而其中主要原因:
1. 台湾整体艺术市场眼界升高
2. 台湾本土以及亚洲区域性艺术家机会增加
3. 更多国外画廊,特别是中小型画廊可能会在此设点
基于《艺术市场通讯》采访的两位业内从业人员的叙述,本次台北当代的到来对于越来越趋于本土化的台湾艺术市场是非常重要的。不管是对本地的收藏家、艺术家,还是艺术机构来说,都是一次提升眼界的机会,并能帮助台湾市场向国际化进一步拓展。林顺杰说:“自上世纪90年代以来,台湾艺术市场的范围已越来越多元而变化甚大,这个趋势近年只会加速度进行,艺术市场和收藏家的评断眼光也只会越来越精,唯一需要担忧的是作品够不够好到能在这不断变动的趋势中被肯定!”
另一方面,本次的艺博会也是对台湾和亚洲区艺术家的曝光度有很大的提升。两位受访者都表示,本次艺博会为有村田有子、毛旭辉等亚洲知名艺术家设立个人展,对这些艺术家在亚洲市场的地位是一次巩固。另一方面,台北当代会吸引很多国外的画廊。这对于增加台湾本土艺术家的曝光度也有很大的帮助。诏艺表示:“这次从台北当代的招商布局、策略和大量引进国外一、二线大画廊与艺术家这件事来看,对于台湾本地相对杰出的艺术家来说,将大大提升这些艺术家“被看见”的机会。这样的结果,对于本地艺术创作品质的多元化,与基于竞争而造成质量上的提升,应该是很正向的。”
但最重要的是,如果本次台北当代能够顺利举办,再加上今年台湾艺术市场的整体回暖的趋势来看,未来可能会有更多国际画廊入驻台湾。
地处东南亚和东亚交界的台湾,艺术市场算是比较成熟,且自由度高。5%的税收虽比不上香港,但相较其他国家来看也算是合情合理。台湾艺术市场总体来看性价比还是很高。不管是之前虽不被看好,但在台湾销量一直稳定的白石画廊,又或是近期Sean Kelly在台湾设点,都预示着未来可能会有更多国际画廊考虑在台湾设点。
结语:
总体来看,台北当代对于台湾市场的复苏来说可能只是一个开始而已。虽然,爆红不太可能会发生,但是,台湾市场的潜力会慢慢被发现。而台北当代的到来,不仅仅给台湾艺术市场带来新的能量,它对于整个城市艺术品味,经济发展等都有更多正面的回馈。